Art • 678 News

Art • Viviane Sassen mit großer Ausstellung in den Deichtorhallen Hamburg und neuem Fotobuch 'Roxane II' und Book Signing am 1. Juni bei Colette in Paris

24.05.2017 • Viviane Sassen veröffentlicht ihr neues Fotobuch 'Roxane II' mit 115 neuen Arbeiten. Die auf 1000 Exemplare und 30 limited editions limitierte Ausgabe erscheint bei Odee und wird schnell vergriffen sein. Also, first come first serve. Eine Preview hier bei GoSee. Die Fotografin, die für Kunden wie Miu Miu, Hermès, Bottega Veneta, Stella McCartney und Louis Vuitton ihre artifizielle Bildsprache zum Einsatz bringen kann, trifft man am 1. Juni bei Colette in Paris zum offiziellen Launch des Buchs und zum Book Signing. Eröffnet wird der Bildband übrigens mit einem Gedicht von der Autorin Maria Barnas, deren Texte übrigens auch die große Viviane Sassen Ausstellung in den Hamburger Deichtorhallen begleiten, die vom 13. Mai bis 20. August 2017 zu sehen ist.


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Art • 'Føroyar' von Kevin Faingnaert - eine Reportage über das Leben auf den Färöer-Inseln, mit beeindruckenden Landschaftsaufnahmen und einfühlsamen Porträts. Gewinner des Zeiss Photography Awards 2017

24.05.2017 • Mit imposanten Landschaften und starken Porträts bringt uns Kevin Faingnaert die Faröer Inseln und ihre Bewohner auf eindringliche Weise näher. Der mehrfach ausgezeichnete belgische Portrait- und Reportage Fotograf dokumentierte über mehrere Wochen für 'Føroyar' den Alltag einer Dorfgemeinschaft auf den dünn besiedelten und kargen Inseln zwischen Schottland und Island. Mit seiner Fotoserie setzte er sich gegen mehr als 4600 Fotografen aus 130 Ländern bei den Zeiss Photography Awards durch, der in diesem Jahr unter dem Thema "Bedeutungsvolle Orte" stand und Ende April in London vergeben wurde.

"Wer sich dann die unerbittliche, wilde Umgebung anschaut, versteht, dass es sich um gewöhnliche Menschen handelt, die unter außergewöhnlichen Bedingungen leben, die sich festklammern am Ende der Welt“, so Jury-Mitglied Claire Richardson, Bildredakteurin beim Lonely Planet.

"Føroyar is a series about life in remote and sparsely populated villages on the Faroe Islands, an archipelago in the middle of the North Atlantic, halfway between Scotland and Iceland. In February 2016 I immersed...

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Art • GoSee Tipp : NAMSA LEUBA zeichnet mit 'Ya Kala Ben' und 'The Kingdom of Mountains' ein erfrischend anderes Bild afrikanischer Kultur

24.05.2017 • Die 1982 geborene Schweiz-Afrikanerin Namsa Leuba, die an der renommierten ECAL (Kantonale Hochschule für Kunst und Design) in Lausanne studierte, beschäftigt sich in ihren Arbeiten mit afrikanischer Identität, gesehen durch westliche Augen. 2010 wurde sie mit dem ersten Preis der Jury des Fotografie-Festivals Planche(s) Contact of Deauville (CH) unter Vorsitz von Bettina Rheims ausgezeichnet, beim Mode- und Fotografie-Festival in Hyères erhielt sie 2012 den „Photo Global“-Preis. Aktuell sind ihre beiden Serien “Ya Kala Ben” (2011) und “The Kingdom of Mountains” (2014) in der Pariser In Camera Galerie zu sehen. Einen Einblick hier bei GoSee, weitere inspirierende Arbeiten gibt es auf ihrer Seite.

"In this series Namsa produces what she call an “intervention” on the models and on their typical clothes. She tried to change the classic perception of the West for the African culture. The persistent fascination for African cosmogony emerges in this series through the construction and deconstruction of the human body that is set up in unidentifiable locations and with different...

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Art • GoSee Tipp : KUNSTHALLE BERN präsentiert Book Launch Merlin Carpenter 'MIDCAREER PAINTINGS' im Kölner Marsil am Donnerstag, 1. Juni ab 21 Uhr, samt Book Signing und Live Musik von DJ eggyoke und DJ Carpenter

23.05.2017 • Die KUNSTHALLE BERN präsentiert das neue Buch des Künstlers Merlin Carpenter im Kölner Marsil. 'MIDCAREER PAINTINGS' erscheint zur Ausstellung des Künstlers in der Kunsthalle Bern 2015. 22 auf Keilrahmen gespannte Umzugsdecken hingen in den sieben Räumen der Kunsthalle, die jeweils einer von Carpenters sieben Galerien zugeordnet waren. Die Publikation umfasst neben Texten der Direktorin der Kunsthalle, Valérie Knoll, und des Künstlers Sam Lewitt sowie Abbildungen der Gemälde auch Schwarzweißfotostrecken des Ausstellungsaufbaus in Bern, der Lebensmitte im Jahr 2015, von verwandten Galerieausstellungen und von Werbeplakaten für die Schau, die vorgeblich zu den sieben Galerieorten wanderte. Die Wahl der Buch Präsentation fiel auf Köln, da der Künstler eine Zeit in der Kunst-Stadt Köln verbracht hat. Nach dem Book Signing ab 21 Uhr kann man Merlin übrigens auch im Einsatz erleben - gemeinsam mit DJ eggyoke sorgt er als DJ Carpenter für die Musik im Marsil...

Von der Kunsthalle Bern erfahren wir mehr über den Titel der Publikation : "Zwischen dem verheissungsvollen Anfang einer...

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Art • Die Ausstellung 'Refusal' von Rafał MILACH c/o AFPHOTO bis 18ten Juni 2017 in der ATLAS SZTUKI Galerie, Łódź und als Sneak Preview für Euch auf GoSee

16.05.2017 • In 1971, Soviet television broadcast a science programme that presented the mechanisms by means of which human consciousness could be manipulated effectively. The young people who had been invited to the studio were subjected to experiments that were intended to make the viewers aware of the extent to which suggestion and conformism influences our reception of reality, eliminating even the most self-evident of facts from it.

It would be no special exaggeration to state that the programme laid bare, albeit it indirectly, the techniques applied on an everyday basis by the Soviet authorities. At the time, no one spotted the subversive potential of the work... the regime’s propaganda tube presented it as devoid of any connection with the realities of interesting scientific facts.
Contemporary autocracies, particularly those in the post-Soviet region, have adopted the techniques for the collective management of their citizens’ consciousness with a great deal of success. They set up gigantic laboratories where an exemplary model of a social structure is created, no matter what the...

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Art • 'Western and Eastern Light' von Magnum-Fotograf Harry Gruyaert in der New Yorker Michael Hoppen Gallery, zu sehen vom 09 Mai - 27 Juni 2017

11.05.2017 • ‘Western and Eastern Light’ ist die erste Ausstellung des belgischen Fotografen Harry Gruyaert in der New Yorker Michael Hoppen Gallery. Harry Gruyaert ist seines Zeichens Magnum Fotograf und reiste in den letzten 30 Jahren fotografierend durch ganz Europa, Nordafrikam den Mittleren Osten und Amerika - oftmals ganz einfach unterwegs auf der Strasse mit seinem Volkswagen Kombi.

"He was one of the first European photographers to take advantage of the creative potential of colour photography, following in the footsteps of great American colourists such as William Eggleston and Stephen Shore." so die Michael Hoppen Gallery über Harry Gruyaert und führt aus : "Heavily influenced by the emergence of the Pop Art Movement in New York, Gruyaert has been a pioneer in the use of colour as a means of expression in photography. His filmic, jewel hued scenes have become something of a trademark, at times suspended in a flurry of movement, and at others thick with suspense. His dense compositions weave together a fabric of elements; texture, light, colour and architecture to create...

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Art • GoSee liebt die berührende Ausstellung 'Konrad Rufus Müller : 'Terra Incognita - die Kinder der Charité', zu sehen in der PHOTOBASTEI, Zürich

03.05.2017 • Konrad Rufus Müller, am 22. März 1940 in Berlin geboren, ist bekannt als der deutsche Kanzlerfotograf. Alle hat er sie fotografiert und ist selber damit berühmt geworden: Konrad Rufus Müller avancierte zu einem der der renommiertesten deutschen Porträtfotografen. Und auch die Bilder der Arbeit "Terra Incognita - die Kinder der Charité" sind Portraits - allerdings sehr irritierende. Es sind kindliche Wesen, pränatale Menschen, die gemeinhin als missgebildete Föten bezeichnet werden, welche er - wie immer - mit vorhandenem weichen Licht porträtierte. Entstanden ist eine Studie zu einem berührenden Stück Natur. Zu spüren - bei aller Irritation - ist der liebende und mitfühlende Blick des Fotografen, der diesen Wesen Würde verleiht. Vernissage ist am Donnerstag, den 4ten Mai, der Künstler ist zur Vernissage anwesend.

Konrad Rufus Müller zu seiner Arbeit: "Seit ich Anfang der achtziger Jahre im Pariser Musée Duputren das erste Mal mit einer Sammlung missgebildeter Kinder konfrontiert war, ahnte ich, dass ich diesem Thema auf Dauer nicht würde ausweichen können. Der...

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Art • Fantasy & Artifice versus Reality : Anderson & Low präsentieren ihr Foto-Projekt VOYAGES als große Ausstellung im Londoner Science Museum und samt exklusiven Background Infos auf GoSee

20.04.2017 • Wie eine versunkene Kriegsflotte aus der Vergangenheit, umgeben von dichtem englischen Nebel, so tauchen die historischen Schiffe in 'Voyages', dem neuen Projekt von Anderson & Low, in romantischen Bildern auf. Zu sehen sind die großformatigen Aufnahmen derzeit im Londoner Science Museum : "These images, are a radical reinterpretation of the Science Museum’s historical collection of model ships, and depict previously-hidden dramas and epic voyages for these tiny vessels. The resultant prints are truly romantic and painterly. The project represents Anderson & Low’s continuing interest in exploring the boundaries between fantasy and artifice versus reality, and between photography and the other visual arts."

Jonathan Anderson & Edwin Low stellen Euch die Idee zum ungewöhnlichen Projekt persönlich auf GoSee vor : "We are perhaps a little unusual in that (as you will see from our website) we often employ stylistic shifts between different projects. This is simply done as we always search for the way to make a project or image say "more", working and reworking our ideas and...

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Art • GoSee loves ... 'Human Tonic' - der Norweger Hans-Olav Forsang beobachtet die Beziehung zwischen den kleinen alltäglichen Episoden und den großen existenziellen Fragen. Bildband im Kerber Verlag

11.04.2017 • Im Mai publiziert der Kerber Verlag das Fotoprojekt des norwegischen Fotografen Hans-Olav Forsang, der mit zahlreichen internationalen und nationalen Preisen ausgezeichnet wurde, u.a. mit dem "World Press Photo Award", der ”Golden Eye Trophy” und dem ”Childrens Award”. Die Bilder seines Projekts 'Human Tonic' fordern den Betrachter heraus. Einige Bilder sind inszeniert, während andere kleine fotografische Notizen tatsächlicher Ereignisse sind. Nachdem Forsang viele Jahre lang Wert auf streng dokumentarische Fotografie gelegt hatte, verspürte er den Wunsch, sich von den Regeln dieses Genres zu befreien. Das Buch präsentiert diese Ergebnisse und unterstreicht die Beziehung zwischen den kleinen alltäglichen Episoden und den großen existenziellen Fragen.

Der Fotograf über sein Projekt Human Tonic : "Some pictures are staged while others are small photographic notes of actual events. Human Tonic is a collection of images that highlight the relationship between the small everyday episodes and the larger existential questions. The images are not meant to explain anything, but...

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Art • 'The Masterpieces hiding in Old Master Paintings' - Wissenschaft trifft Kunst, die beindruckende Arbeit LEAD von Alejandro Guijarro bei Tristan Hoare, London

30.03.2017 • Alejandro Guijarro Arbeit LEAD untersucht mittels Röntgen-Technologie und ultraviolettem Licht was sich hinter bzw. in alten Meisterwerken verbirgt - und findet eine mysteriöse Welt aus Licht und Schatten. TRISTAN HOARE London ist begeistert von den Arbeiten des in Madrid geborenen Künstlers und freut sich auf zahlreichen Besuch. Dies ist bereits die zweite Solo-Ausstellung von Alejandro Guijarro in der Galerie.

“Although he has made it with deep scholarship, Guijarro’s is not a dry enquiry nor a research project. It is a way of making photographic objects whose twin beauties perfectly complement each other. These lovely swirling or choppy marks of painterly activity are a beautiful reflection on what it means to paint; and, because Guijarro is an artist of great subtlety, also on what it means to photograph.” Francis Hodgson, Art Critic for the Financial Times

Der Titel der Serie, LEAD (=Blei), bezieht sich auf die Omnipräsenz des Metalls in Gemälden des 17ten und 18ten Jahrhunderts. Und die Refkeltion des Lichtes von den Blei-Pgimenten ist letztendlich auch das was man...

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